影视后期制作与编辑

论文关键词：影视后期制作  编辑

一、传统的影视后期制作中编辑技术和当今的编辑技术

传统的电影剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果。这个剪开、粘上的过程要不断地重复，直到最终得到党章的效果。这个过程虽然看起来很原始，但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作，因为他可以随时将样片从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低。

传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后在寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色，也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制，可以看到传统的剪辑手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。

基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放，所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点，还对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。从80年代开始，数字非线性编辑在国外的电影制作中逐步取代了传统方式，成为电影剪辑的标准方法。而在我国，利用数字非线性编辑进行电影剪辑还是近几年的事，但发展十分迅速，目前大多数导演都已经认识到其优越性。

随着影视制作技术的迅速发展，后期制作又肩负起了一个非常重要的职责：特技镜头的制作。特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的，主要在拍摄阶段和洗印过程中完成。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可以通过计算机制作完成，所以更多的特技效果就成为了后期制作的工作。

20 世纪90 年代初期, 加拿大、美国等发达国家利用计算机技术、多媒体技术与影视制作相结合, 最终取得成功,推出了桌面编辑演播室, 即今天的视音频非线性编辑工作站。非线性编辑(Nonlinear Edit) 是传统设备同计算机技术结合的产物, 它利用计算机数字化记录所有存储的数字化文件反复更新和编辑视频节目。使得任何片断都可以立即观看并随时任意修改, 用这种方法可以尽可能高效率的完成“原始编辑”, 如剪辑、切换、镜头特技转换等, 再由计算机完成数字视频的编辑, 并将生成的完整视频回放到视频监视设备或转移到录像带上。从本质上讲, 这种技术提供了一种方便、快捷、高效的电视编辑方法。

今天, 非线性编辑已经成为电影电视制作后期编辑的一个重要手段。同样, 线性编辑也是另一种重要的编辑方式。所谓线性编辑, 实际上就是通过录像机一对一或者二队一的台式编辑, 录像机将母带上的素材通过电———电复制在另一台录像机上完成第二版复制, 这中间完成的诸如出入点设置、转场等都是模拟信号转模拟信号, 由于一旦转换完成就记录成为了磁迹, 所以无法随意修改, 一旦需要中间插入新的素材或改变某个镜头的长度, 整个后面的内容就全得重新制作。非线性编辑是相对于线性编辑而言的。他们两者都是影视制作后期编辑的重要手段。

二、影视后期制作与编辑的特点

经过几十年的发展, 线性编辑技术已非常成熟, 其使用编放机、编录机、控制器直接对录像带素材进行操作, 操作界面直观、简洁、简单, 使用组合编辑、插入编辑, 图像和声音可分别进行编辑, 再配上字幕机、特技器、时基校正器等, 就能充分满足节目制作的需要, 完成镜头的组接、技巧的组接、出入点的设置、字幕和图形的叠加、音响效果和音乐配加等后期制作。

线性编辑系统是以磁带为记录载体, 节目信号按时间线性排列, 在寻找素材时录像机需要进行卷带搜索, 只能在一维的时间轴上按照镜头的顺序一段一段地搜索, 不能跳跃进行, 素材的选择很费时间。难于进行节目的修改电子编辑方式是以磁带的线性记录为基础的, 一般只能按编辑顺序记录, 虽然插入编辑方式允许替换已录磁带上的声音或图像，但要求要替换的片断和磁带上被替换的片断时间一致, 而不能进行增删, 不能改变节目的长度。这样, 对节目的修改就非常不方便, 因为任何一部电视片、一个电视节目从样片到定稿往往要经过多次编辑。

节目制作中一个重要的问题就是母带的翻版磨损。线性编辑方式的实质是将原素材复制到另一盘磁带上的过程。由于线性编辑系统中的信号主要是模拟视频, 当我们在进行编辑及多带复制时, 信号在传输和编辑过程中容易受到外部干扰, 造成信号的损失。在前一版的基础上, 每编辑一版都会引起图像质量下降, 或每做一次特技就会有一次信号损失。

录像机磨损严重, 磁带容易受损。编辑一部几十分钟的电视片, 要选择几百个甚至上千个镜头, 录像机来回搜索反复编辑, 使录像机机械磨损严重, 录像机操作强度大, 寿命减短。另外记录磁带的缺点也不断暴露出来, 例如拉伸变形、扭曲、变脆、掉磁以及划伤等都会影响磁带质量。

系统构成复杂, 可操作性相对降低。线性编辑系统连线复杂, 设备种类繁多, 设备性能参差不齐, 指标各异, 当它们连接在一起时, 会对视频信号造成较大的衰减。另外, 大量的设备同时使用, 使得操作人员众多, 操作过程复杂, 可操作性相对降低。正因为如此, 随着新技术的发展, 一种全新的音视频制作观念以及相应的硬件设备——非线性编辑应运而生了。    三、影视的后期制作应该处理的关系

1“软件”与“硬件”的关系。影视节目制作包含电视节目生产过程中的艺术创作和技术处理两个部分。前者习惯地被称作“软件”, 后者则被称为“硬件”。在制作实践中。作为节目制作人员, 既要有丰厚的文学艺术修养、独特的艺术审美意识, 又要熟练掌握机器设备的各项性能指标, 最大限度地开发利用各项功能。二者集于一身, 才能制作出高质量的节目成品。    2主创与协创的关系。一部电视片是集体创作的结晶。成功的高质量的电视节目往往取决于主创(编导) 与协创(节目制作者) 的协同配合。二者既是主从关系, 又是平等关系。主创者要尊重协创者, 吸取和重视协创人员的意见,并在整体构思上发挥协创人员的优势和创作积极性。协创者则要防止把自己的工作强调到不恰当的位置, 理解和体现主创人员的意图, 切忌出现相互掣肘现象。

3“前台”与“后台”的关系。在电视行业中, 记者被称“无冕之王”, 主持人是“电视明星”, 作品的成功、节目的获奖、鲜花、掌声大多送给了站在前台的他们, 而终年为他们量体裁衣的制作人员却处于幕后, 默默无闻地奉献着,这就需要影视制作人员具有高度的思想道德素养, 树立良好的工作作风和爱岗敬业精神, 把全部精力用于节目的创新、创优上, 甘守寂寞, 甘做绿叶映红花。

四、影视制作后期编辑方式的探讨

从以上分析可以看出, 线性编辑和非线性编辑各有特点, 在影视节目的后期编辑中两者是缺一不可的, 为了做好影视节目的后期编辑, 需要根据节目的制作要求, 结合两种编辑方式的特点, 选用合适的编辑方式。

1在影视节目片头、广告片及专题片、纪录片头的制作中, 选用非线性编辑为主比较合适。因为, 在影视节目片头和广告片中, 大量使用多层画面的运动、叠加、透明, 画面的快、慢动作, 三维动画、颜色的特殊处理, 字幕的特殊处理等效果, 在专题片和纪录片头中, 除了应用特技效果以外, 还大量使用长于5 秒的镜头, 这些要求采用非线性编辑系统实现起来非常容易。

2在新闻片的制作中, 因为电视新闻要求每个镜头的长度一般小于5 秒, 以增加信息量, 且在新闻片中较少使用特技效果, 大部分为镜头的直接组接, 大都采用后期配音或同期声和后期配音混合, 因此使用传统的线性编辑比较合适。线性编辑一般采用分量连接, 以减少信号传输过程中的损失, 保证节目质量。

3在现场直播、现场直录的娱乐节目、访谈节目、直播课堂等场合, 一般以使用线性编辑设备为主。现场直播、现场直录的主要特点是, 要求录制设备的响应速度实时, 特别是直播, 一旦开始就不能停下来, 只能一次成功, 不能失败。在这种情况下, 用传统的线性编辑系统是合适的。但在体育比赛的直播中, 由于需要重复某些特殊的、精彩的镜头, 应以线性设备为主配合使用非线性设备, 才能够很好地满足某些特殊需求。

五、现代科技技术对影视后期制作的一些推动和影响

综上所述, 在影视节目的后期编辑中, 线性编辑和非线性编辑手段都发挥着非常重要的作用, 但同时我们也要看到两者在某些方面的不足之处。因此, 只有使两者有机地结合起来, 取长补短, 才能把影视节目制作得更加完美。

电子计算机进入电影行业,导致了电影制作技术的革命,电脑特技所显示出的近乎无所不能的成力。特别是好莱坞大片,如《星球大战》、《指环王》、《黑客帝国》等。而这些特技的背后又是什么创造的呢?其实他们真正的“幕后指使者”是软件。是这些软件在创造着一个个的奇迹。本文主要是借助后期制作中常用的几个软件,分析影视后期技术的发展历程及后期软件特点。

这十篇学术论文都是摘自中国期刊网，并且对影视后期制作有一定独到的见解。 首先，从数字技术的发展过程来分析，数字技术在影视制作中的介入和应用从根本上改变了影视作品的质量和特性, 也使影视制作平台发生了巨大的变化, 促使影视制作产生了划时代的变革。

就其现状来看影视数字化技术为影视制作提供了技术支持（1）充分保证影视节目的质量（2）提高节目制作效率（3）提供更多的影视创作手段，丰富了影视的表现力（4）降低影视节目制作系统的投资。

但是其也存在着问题，影视数字制作技术中也有许多需要改进之处。（1）制作效率可进一步提高，逐步用盘基载体替代带基载体，实现前后期的统一，从根本上提高编辑制作效率。（2）系统稳定性、可靠性需要加强。影视数字制作技术是建立在计算机软硬件技术、图形图像处理技术、多媒体技术基础上的，它的性能直接受到计算机系统软件和各种板卡等硬件匹配性的影响。由于软件的兼容性问题，以及各种板卡的匹配性问题，PC平台上的影视数字非线性编辑系统还存在着死机、程序非法中断的现象，影响了系统的稳定性、可靠性。

从需要改进之处来看，适当运用影视数字化技术， 切实提升影视节目的制作质量（1）提升数字化技术实力从国产数字影片可以看到，我们的数字制作技术实力还很薄弱。从目前我国影视制作的发展状况来看，我们的行业整体技术应用水平相对落后，很多先进设备无人会用，造成大量资源的浪费；技术的开发应用与艺术创作的创造性相互配合协作水平还都较低，因此需要重视既懂技术又懂艺术的专业人才的投资和培养，以提高影视数字制作水平。（2）正确把握数字技术的应用，使其有效地服务于影视创作影视是通过画面和声音进行叙事，传达作者的情感和理念的，它是视听艺术。更是人文精神和情感交流的艺术。数字技术丰富了影视语言，提高了影视表现力，但它代替不了作品的内涵，代替不了人的思想、情感和创作。纵观美国大片的成功之道，不难看出它的成功绝非仅仅来源于数字技术制作出的视觉奇观，而是因为数字技术与故事情节的完美结合，数字技术使主题再现得更加完美、逼真。一部影片如果没有精彩的内容和情节，就无法激起观众内心的情感，即使技术再高超，也不会获得成功。

从发展前景来看，主要是加强其表现力，另外其发展的兼容性与开放性。主要表现在非线性编辑系统的性能发展优越于线性编辑系统，使得编辑更加方便快捷。软件的开发特别是Adobe公司开发的，其联合使用给人们带来了极大的视觉冲击力，它们的配合使用功能的强大以及它们之间的兼容性都给影视带来了出乎想象的视听效果。操作界面的聚合化、模板化，以及功能的集成化趋势。这对于功能越来越多，操作越来越复杂的软件系统来说是一大改善，需要提高。繁琐的制作流程以及复杂的界面给制作人员带来越来越多的困扰。所以现在软件的集成化成了一大目标，也成了人们评价的参考标准。支持媒体格式多样化的趋势以及跨平台趋势。近几年，由于PC平台的性能和市场份额的迅猛发展，PC 价格的不断降低，影视制作从以前专业的硬件逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体、

网络、家庭、娱乐等更为广阔的领域。许多此类行业的从业者及大量的影视爱好者，都可以搬用自己手中的电脑，来制作自己的影视节目。所以从其发展前景来看，具有很大的发展空间。

接下来，影视数字技术的制作优势也是一大版块，主要表现在六个方面：一、影视数字制作技术为影视节目制作提供了强大的技术支持。1价格便宜。2图像质量好。3提高工作效率。4便于资料的保管储存。5系统容易扩展。6资源共享。二、影视数字制作技术充分保证影视节目的质量。①它以数字视音频为编辑制作对象,进行视音频编辑时不会造成画面和声音信号质量的损失。②反复的编辑修改不会对源素材产生任何影响。③影视数字制作避免了存储介质与磁头的磨损,有利于保证信号质量。 三、影视数字制作技术提高节目制作效率。主要表现在素材选取和编辑两方面。四、影视数字制作技术提供更多的影视创作手段,丰富影视的表现力。用于影视制作的各个方面———角色、场景的制作、图像的绘制、动画的制作加工、画面剪辑、二维和三维特技的制作、特效合成、音频效果处理与编辑合成、完整的字幕制作等。不受现实时空的限制,充分发挥我们的想像力,去获取超凡的视听效果。五、软件中的第三方插件。插件可以和Premiere 实现无缝连接,在过渡和过滤器功能上扩大和加强了Premiere 软件处理视频的编辑和创意设计能力。六、影视教材素材的生成与作品输出。

影视后期制作阶段的创作技巧，包括观看素材、影片剪辑、影片包装三个方面。

观看素材中提出了要有目的目标，对必要的做一些记录，以备剪辑之用。另外还应该完成剪辑之前最后素材的收集，如影片如果有旁白、音乐、动效等要求， 都应在剪辑前把这些素材准备完毕，使剪辑的过程尽可能地集中和便利。

影片剪辑提到了最重要的备份，这也是我们最容易疏忽的一个问题。并且首先应该从整体上把握影片的结构，再把握镜头与镜头之间的蒙太奇。叙事性蒙太奇和表现性蒙太奇的使用场合、分类以及使用技巧。

影片包装的首要原则当然是符合影片本身的风格,而非为包装而包装。这句话正为我们这些初学者提出了警钟，在做小短片时总是想搞得更加复杂，更加绚丽，但是有时候往往违背了短片的风格，适得其反。

对于技术的研究没有终点,影视特技就是基于技术的基础上,突破人类视觉想象空间的创造。现代的制作人需要有创造力、想象力, 如何运用电影语言的思维方式来创造出理想中的影像,是影视特技制作人员不断研究和探索的方向。所以影视后期制作技术发展牵动着整个影视行业的发展。我们要不断的去创造，产出具有自己思想的东西。正如温总理在武汉数字媒体公司的题词一样“要有自主知识产权”。这将是这个行业的奋斗目标。